Alors que la fin d'année approche à grands pas, essayons de consacrer les prochains jours et semaines à toutes ces chansons et tous ces disques que je n'ai pas encore eu le temps d'évoquer dans pages. A ces albums qui méritent qu'on s'y attarde, et quand bien même, une nouvelle fois, si l'habitude des médias et des plateformes de streaming veut qu'une année dans le monde de la musique ne dure que dix mois et demi.
Premiers à ouvrir le bal, le nouvel album des allemands (de Düsseldorf) de The Radio Field (projet solo de Lars Christian Schmidt devenu depuis quatuor), 'Air and Sunlight'. Un disque qui reprend le style iconographique de son prédécesseur 'Don'ts And Dos' (2023), qui va à l'essentiel (dix chansons pour 31 minutes), absolument charmant, basé sur un socle - évident - de jangle-pop mais qui ne s'y cantonne pas. Flirtant plus
souvent qu'à son tour avec un power-rock (pour ne pas dire indie) qu'il
maitrise totalement, plein de riffs efficaces (magnifique Apogee, superbe Same
en toute fin, qui n'est pas sans rappeler les Luxembourg Signal et leur
fameux Laura Palmer), lorgnant même sur des ambiances shoegaze (What It Takes), 'Air and Sunlight' est un - très - bel album, qui fait montre d'un talent de composition certain, qui ne lésine pas sur les mélodies catchy (pour ainsi, toutes ou presque le sont) où transpire souvent une mélancolie douce, les guitares sautillantes ou nerveuses mais toujours chiadées, et dont les invités nombreux (The Baumhoff Explosives, Klee, Crystal, Herr Wade, Mimi Welldirty), apportent tous un petit plus aux morceaux - notamment les voix féminines. Un petit bonbon pop pour la faire courte.
Album : Air and Sunlight Année : 2025 Label : Subjangle / Less Records
En plus des playlists Spotify, Deezer, Tidal et YouTube, It's Alright de The Radio Field (avec la participation de The Baumhoff Explosives) est également en écoute ci-dessous :
Autre extrait de 'Air and Sunlight' de The Radio Field, voilà Apogee :
Le clip de Ride With Me, un des singles extraits de 'Air and Sunlight' de The Radio Field :
'Diamond Files' des Freshberry est une surprise à double titre. Le premier, évident, c'est qu'une écoute suffit pour se rendre compte qu'il n'est pas un album parmi d'autres, qu'on écoute une fois et dont on a oublié jusqu'aux mélodies dès que le disque suivant dans la liste d'écoute enchaîne. Le second, c'est que derrière ce nom très anglais se cache non pas un groupe, comme leur musique et leur production aurait pu le laisser croire, mais un duo : celui formé par Jiyeonne Kim, originaire de Corée du Sud, et Pierre Stroska, son acolyte - et accessoirement compagnon.
Des Freshberry à propos desquels il est difficile d'avoir des informations. Tout juste ai-je appris que le groupe tient son nom d'un gâteau industriel que Jiyeonne mangeait enfant en Corée du Sud. Qu'ils sont actifs depuis 2020. Que leur premier single publié par un label est le morceau Youth, une relecture d'un classique d'un groupe rock sud-coréen Sanullim. Que le label en question est Si Moiré Disques, qu'on retrouve - évidemment - derrière ce 'Diamond Files', en compagnie de l'indispensable Hidden Bay Records et d'un nouveau venu, Indie or Die Records, micro-label de François Salvador, bien connu de tous ceux qui s'intéressent à la musique indé, fondateur de l'agence de booking parisienne La Bagarre et désormais régional manager de Freshberry.
Et 'Diamond Files' dans tout ça ? Renversant. On s'esbaudit - à raison - devant les grands disques qui sortent chaque année chez nos cousins anglo-saxons. Mais il faudrait aussi s'épater un peu plus régulièrement sur notre production nationale, car celle-ci n'a décidément rien à leur envier. La France aussi est capable (et le prouve chaque année) de sortir des albums inspirés, qui s'inventent tout du long, se réinventent même
parfois, imposent un son, un style et proposent des compositions d'une
qualité folle.
'Diamond Files' est un premier album admirable de la part de Freshberry, où krautrock, post-punk, synth-pop se taillent la part du lion. Un disque où les grandes chansons ne manquent pas, de l'ouverture Danse Macabre à I Will No Longer Be Afraid Of Myself (dont l'intro fait penser à Broadcast qui reprendrait Another Brick in the Wall, Part 2 de Pink Floyd), l'impressionnant Morgat et ses plus de huit minutes aussi belles que hantées, le si doux, si beau Sir 06 qui évoque, si ce n'est Blonde Readhead au moins Kazu Makino avec qui Jiyeonne Kim partage la même élégance vocale, ou Horror Scope en fermeture avec une guitare mélancolique qui se mêle avec délice aux nappes et à une basse profonde.
Et j'aurais pu détailler ainsi les quatre autres chansons de l'album, tant elles aussi transpirent de classe, d'inspiration et de talent. Car 'Diamond Files' n'est pas un album quelconque. Pas un disque lambda comme il en sort tant chaque année, et pour qui on aurait une sympathie de
façade parce que des gens bien - et qu'on aime bien - gravitent autour.
Non, 'Diamond Files' est un grand album qui peut en remontrer à
une majorité sortis cette année (et qu'on va, en ce mois de décembre, sur-encenser pour on ne sait trop quelle raison). Un disque qui compte. Ou en tout cas, qui devrait compter. (Sortie : 26 septembre
2025)
Trois extraits de 'Diamond Files' de Freshberry en écoute aujourd'hui. A tout seigneur, tout honneur, I Will No Longer Be Afraid Of Myself(en écoute également dans les playlists Spotify, Deezer, Tidal, YouTube et dans la colonne de gauche du blog). Puis le beau Sir 06. Et enfin l'ouverture Danse Macabre :
Histoire d'être le plus complet possible sur ce très bel album, voilà les trois clips que Freshberry a publié jusqu'ici pour soutenir la sortie de son 'Diamond Files' : Vivian Girlscouts, Danse Macabre et Sir 06 :
Duo composé de Verity Susman (Electrelane) et Matthew Simms (Wire, dans sa formation la plus récente), MEMORIALS avait épaté son monde l'an passé avec un premier album, 'Memorial Waterslides', genre indie-rock psyché et post-punk à la sauce Stereolab quand elle n'est pas Broadcast. Alors que la suite serait dans les tuyaux, les deux compères s'offrent un 45-tours pour finir l'année, à la diffusion très limitée certes (250 exemplaires, signés, estampillés à la main, numérotés, et évidemment déjà sold-out vous vous en doutez) mais au contenu gourmand.
Si les informations manquent pour la face-B, la face-A In The Weeds (en écoute aujourd'hui) a un sacré chien. Une chanson que MEMORIALS présente comme suit : « When life gives you lemons, make a dub/folk song! ». Tout un programme. Et il est vrai qu'il y a une patine dub (la production est formidable) qui entoure cette excellente chanson, sorte de grande messe pop gourmande mais turbulente, pleine de strates, aux claviers comme
des orgues, à la batterie motorik, aux guitares éparses comme répétitives, et à la voix
haut perchée.
Album : In The Weeds 7" Année : 2025 Label : Fire Records
Après un 'Chronophage' qui ne tenait malheureusement pas la comparaison à la classe et la claque que fut la découverte 'Th'pig'kiss'd Album' en 2020, revoilà les texans de Chronophage. Et plutôt en grande forme. Signé désormais chez les californiens de Post Present Medium, le quatuor d'Austin a publié en juillet dernier un nouvel Ep, 'Musical Attack: Communist + Anarchist Friendship' (disponible au format 45-tours, voir plus bas).
Un disque qui voit Chronophage partager son temps entre rock à la Guided By Voices (Self Education), post-punk qui s'ignore, pop - quand elle n'est pas jangle - qui s'illumine d'un coup (Swords 'n' Sandals) ou se met à sautiller (Anti-Miracle, en écoute aujourd'hui), le tout enrobé d'une production lo-fi qui leur va bien au teint. Comme enregistré pied au plancher (quatre chansons pour tout juste neuf minutes), cet Ep de Chronophage part dans tous les sens, mais transpire de tant de sincérité, est si jouissif et a ne lésine pas sur les mélodies qu'il est difficile de ne pas en tomber fou.
Album : Musical Attack: Communist + Anarchist Friendship Ep Année : 2025 Label : Post Present Medium
Il y a onze ans, François-Régis Croisier avait abandonné ses habits de St. Augustine pour mieux enfiler sa tunique de Pain-Noir. Projet entièrement chanté en français, il s'était rapidement matérialisé par 'Pain-Noir', album lancé via un financement participatif, qui évoquait les mains calleuses des paysans, le travail aux champs et toute une ribambelles d'histoires venues du passé sur fond de folk et de pop délicates et mélancoliques.
Et puis... plus rien. Ce premier album de Pain-Noir dev(r)ait rester le seul. En tout cas officiellement, car François-Régis Croisier a déclaré il y a quelques semaines de cela qu'un deuxième album avait été enregistré dans les années qui ont suivi - avant de vite préciser qu'il ne verrait jamais le jour en tant que tel. Mais plutôt que de laisser ces chansons inédites dans des tiroirs, il a décidé d'en dévoiler trois de plus, Dix Ans Plus Tôt ayant été déjà publiée en 2020 : Les animaux sont partis, La balle (est passée près du cœur) et Soleil bas (en écoute aujourd'hui). Trois petites beautés, dans la lignée de 'Pain-Noir', toujours avec cette ambition folk (dans son acception la plus pure, une musique solitaire et qui touche à l'intime) chevillée au corps et au coeur, toujours ces ambiances sombres, comme hantées parfois, toujours cette sincérité qui transpire de chaque sillon, toujours ces mélodies pleines de mélancolie.
